水墨如煙·古意天成：張谷榮寶雙廳個展啟幕

——山水與人物畫的雙重美學探索

2025年2月15日，榮寶齋大廈美術館第二展廳及多功能廳（北京市西城區琉璃廠西街19--4號）將隆重推出“古意新韻·藝境風華”張谷個人畫展。作為中國畫壇“80后”藝術家中的領軍人物，張谷以其獨到的“古意山水”和“淡墨人物”享譽畫壇。本次展覽將集中展示其仿古山水和人物畫兩大系列作品，通過百余件精品呈現傳統技法與現代美學的完美融合，展現藝術家對東方美學的深刻理解與創新詮釋。

名家聚焦：學術深度解讀

范迪安（中國美協主席）

“張谷的雙重創作路徑——山水之宏闊與人物之精微，構建了東方美學的完整敘事。其仿古山水以光影透視重構空間，人物畫以淡墨線條凝練神韻，二者共同詮釋了‘筆墨當隨時代’的深刻內涵。他的實踐為中國畫在全球化語境下的文化主體性提供了重要啟示。”

范揚（中國國家畫院國畫院副院長）

范揚在展覽研討會上高度評價道：“張谷的仿古山水不僅是技法的傳承，更是思想的創新。他的《山中逍遙子》以北派斧劈皴為基礎，融入南宗青綠的細膩設色，既重現了唐宋山水的恢弘氣象，又通過留白與光影設計賦予畫面現代感。這種‘以古開今’的創作手法，正是董其昌所言‘師古而不泥古’的典范。”

他進一步指出：“張谷的山水作品并非簡單的仿古，而是通過‘合參’之法融匯多家之長。例如《山中逍遙子》中，他巧妙地將荊關的剛健與董巨的溫潤相結合，再以現代構圖重構畫面節奏，這種‘圓融無礙’的探索，展現了他對傳統文人畫精神的深刻理解和創新表達。此外，他對自然的長期觀察和寫生實踐，使得作品中的每一處細節都充滿生命力，這與我所倡導的‘筆墨當隨時代’不謀而合。”

徐里（中國美協分黨組書記）

“張谷的仿古山水，是傳統筆墨在當代語境下的一次重要覺醒。《山中逍遙子》以全景式構圖重現宋元山水的氣韻，既保留了傳統山水的雄渾壯闊，又通過留白與光影設計賦予畫面現代美感。這種‘以古開今’的實踐，不僅是對董其昌‘仿古脫古’理念的深刻踐行，更是對李可染先生‘為山河立傳’精神的當代延伸。”

其他名家觀點

唐輝（榮寶齋畫院院長）

“張谷的仿古山水是‘古法活化’的典范。他的《山中逍遙子》以其獨到的藝術語言和深刻的思想內涵，為中國畫的創新發展提供了重要的啟示與借鑒。”

展覽亮點：傳統與現代的視覺交響

“張谷先生的《山中逍遙子》，堪稱當代仿古山水中的一顆明珠。這幅畫作以宋元山水的全景式構圖為基礎，融匯了北派斧劈皴的剛健筆力與南宗青綠的細膩設色，將傳統筆墨的韻味展現得淋漓盡致。畫中山巒層疊，云霧繚繞，樹木蔥蘢，溪水潺潺，仿佛將觀者帶入了一個遠離塵囂的世外桃源。”

“更令人嘆服的是，張谷先生通過對‘山中逍遙子’這一主題的深入刻畫，賦予了畫面以深刻的人文內涵。畫中的高士獨坐山巔，與自然融為一體，衣袂飄飄，神態自若，既展現了中國傳統文人‘天人合一’的哲學思想，又傳達出一種超然物外、灑脫自在的精神境界。這種對人物與山水關系的精妙處理，不僅體現了張谷先生高超的藝術造詣，也展現了他對東方美學精神的深刻理解。”

畫家張谷致謝發言

“感謝榮寶齋為中國畫的傳承與發展提供了如此高規格的展示平臺，感謝范揚先生、徐里先生、唐輝先生、范迪安先生等前輩的悉心指導與鼓勵，感謝我的家人和朋友們多年來的支持與陪伴。

‘以古為鑒，以新為用’是我一直以來堅持的創作理念。中國傳統山水畫是中華文化的瑰寶，我深感責任重大，希望通過自己的努力，讓更多人感受到傳統藝術的美與力量。此次展覽是我多年探索的一次總結，也是對未來的一個新的起點。

最后，感謝所有到場的觀眾，你們的支持是我不斷前行的動力。愿我們一起在藝術的海洋中遨游，共同感受中國畫的永恒魅力。謝謝大家！”

展覽信息

- 時間：2025年2月15日—3月2日

- 地點：榮寶齋大廈美術館第二展廳及多功能廳（北京市西城區琉璃廠西街19--4號）

- 主辦單位：榮寶齋

- 承辦單位：榮寶齋