在湖南祁東這片文化底蘊深厚的土地上，一位年輕的木雕藝術(shù)家正以其精湛的技藝和深厚的文化修養(yǎng)，悄然推動著傳統(tǒng)木雕藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型與發(fā)展。他，就是龍巍——一位執(zhí)著于木雕藝術(shù)二十載的匠人，祁東木雕的代表性傳承人，更是湖南省工藝美術(shù)大師。

龍巍生于1988年，自幼對傳統(tǒng)工藝充滿興趣。2005年，他正式拜師嚴(yán)平石，開啟木雕藝術(shù)之路。多年的學(xué)徒生涯，不僅讓他掌握了基礎(chǔ)的雕刻技法，更培養(yǎng)了他對木材的敏感與對傳統(tǒng)的敬畏。2010年，他北上進(jìn)入北京象牙廠，從事牙雕工作。這段經(jīng)歷讓他接觸到更高難度的雕刻工藝與更廣闊的藝術(shù)視野，也為他后來回歸木雕并融合多種雕工技法奠定了基礎(chǔ)。

2012年，龍巍回到家鄉(xiāng)祁東，創(chuàng)立“子辰雕刻工作室”，開始獨立從事木雕創(chuàng)作與研究。他并未止步于技藝的熟練，而是持續(xù)深造：2015年拜師肖韶山雕刻家，2016年進(jìn)入東北林業(yè)大學(xué)攻讀工商管理專業(yè)，2020年參加文化和旅游部舉辦的非遺傳承人群研修班，2021年又赴北京參加中國輕工業(yè)聯(lián)合會舉辦的職業(yè)技能培訓(xùn)。這些學(xué)習(xí)經(jīng)歷，不僅拓寬了他的知識結(jié)構(gòu)，更讓他意識到傳統(tǒng)工藝在現(xiàn)代社會中的生存與發(fā)展之道。

龍巍的木雕藝術(shù)最具辨識度的特點，是他將商周青銅器的形制、紋飾與木雕工藝相結(jié)合，開創(chuàng)了“青銅化木”的藝術(shù)風(fēng)格。他擅長以印度小葉紫檀、海南黃花梨等名貴木材為材，借鑒青銅器中的饕餮紋、夔龍紋、螭虎紋等傳統(tǒng)紋樣，通過深浮雕、透雕、圓雕等技法，使木雕作品既具青銅器的莊重古樸，又不失木質(zhì)的溫潤與靈動。

例如他的參評作品《饕餮夔龍四象印》，以印度小葉紫檀為材，整體結(jié)構(gòu)復(fù)雜、紋飾繁復(fù)，既體現(xiàn)了古代印璽的禮儀功能，又融入了四象文化的哲學(xué)內(nèi)涵。另一件作品《狻猊香薰》，則利用木材的自然形態(tài)與空洞結(jié)構(gòu)，巧妙設(shè)計出香薰的煙氣通道，兼具實用性與藝術(shù)性，彰顯出作者對材料與功能的深刻理解。

龍巍在創(chuàng)作中尤其強調(diào)“因材施藝”。他認(rèn)為，每一塊木材都有其獨特的生命與語言，匠人的責(zé)任是讀懂它、尊重它，并通過技藝將其最美的一面展現(xiàn)出來。他很少對大型原料進(jìn)行大刀闊斧的切割，而是傾向于保留木材的自然形態(tài)與紋理，通過精巧的設(shè)計與雕刻，使作品與原料之間達(dá)到一種天人合一的和諧。

他在《探究新形勢下傳統(tǒng)木雕的發(fā)展與傳承》一文中寫道：“刀法如筆觸，不僅是技術(shù)的體現(xiàn)，更是心性的流露。”他強調(diào)，木雕藝術(shù)的價值不僅在于外形的美觀，更在于其中所蘊含的文化內(nèi)涵與精神氣質(zhì)。

龍巍的藝術(shù)成就獲得了廣泛認(rèn)可。他曾獲“金鳳凰”金獎、“百花杯”銀獎、“紅楓獎”銀獎等多個國家級和省級大獎，作品被多家博物館收藏，并多次入選專業(yè)刊物。2022年，他更被認(rèn)定為祁東木雕縣級非遺代表性傳承人。

然而對他來說，比獲獎更重要的是傳承的責(zé)任。他帶徒授藝，積極參與行業(yè)協(xié)會工作，擔(dān)任祁東縣雕刻藝術(shù)家協(xié)會常務(wù)副會長、湖南省工藝美術(shù)協(xié)會理事等職務(wù)，致力于推動木雕藝術(shù)的普及與教育。他認(rèn)為，只有讓更多人了解、喜愛并參與到木雕藝術(shù)中來，這項古老的手藝才能真正傳承下去。

龍巍的木雕藝術(shù)，不僅是對傳統(tǒng)技藝的繼承，更是一種文化的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)化。他以現(xiàn)代人的審美與思維，重新詮釋古代青銅文化與木雕工藝，使其在當(dāng)代生活中煥發(fā)新的生命力。在他的刀下，木不再只是材料，而是承載著歷史、文化與情感的媒介。

正如他所說：“木雕是一門慢藝術(shù)，它需要時間、耐心與熱愛。”在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中，龍巍以其沉穩(wěn)的匠心和深厚的文化自信，為我們展示了一種可能：傳統(tǒng)可以很當(dāng)代，手藝可以很時尚，而匠心，永遠(yuǎn)是一種最動人的力量。